长袖舞遍红氍毹

    　　京剧是我国享誉全球的国粹，凝聚了很多的文化精华，因此非常喜欢京剧，觉得观看演出饱我眼福、聆听唱段醉我心扉。原来就喜欢阅读有关京剧资料的书籍，获悉京剧艺术的博大精深。更喜欢听京剧各种流派的唱腔。领略梅派的平和恬淡、均衡静穆；程派的幽咽婉转、沉厚含蓄；荀派的娇柔美艳、俏丽多姿和尚派的顿挫有致、刚柔相济。记得在观看做派唱腔酷肖其祖父叶盛兰的叶强（叶少兰）演出小宴时，他把一个风流倜傥温文儒雅英气逼人的周瑜扮演得活灵活现，让人为之倾倒，对比之下因此对电视剧三国演义中的周瑜失望之极。在观看电影秦香莲时，也陶醉在马连良圆润苍茫的唱段中。

    之后常常为了看一场京剧直播而忘记了做饭，乃至于老公也近墨者黑，由对戏曲一窍不通变成了豫剧和京剧迷，两人常常啃着方便面欣赏演员们的唱念做打长袖挥舞，享受京剧曲牌的音韵缭绕燕语莺声。

    京剧历史源远流长，1791年四大徽班进京，经过与昆腔、京剧、汉调、梆子的结合，以皮黄为主的曲调形成京剧的主要唱腔，到了1900年，因为皇族贵胄们的喜爱被抬到一个全盛的地位，那时候京城有“国自兴亡谁管得、满城争说叫天儿”的流行说法，这“叫天儿”是谭鑫培的艺名，因为同治和慈禧以及光绪都喜爱京剧，经常传一些名演员进宫演唱，名伶梅巧玲、刘赶三等十三位艺人因为演技高超被京城人们誉为同光十三绝。

    京剧艺术把音乐、词曲、舞蹈、美术综合融化在一起，讲究手眼身法步，因此一个好的京剧演员需要非常高超的艺术修养。在封建社会戏曲演员的地位低下，世俗常常把人分成上中下三个九流，其中的下九流就是“一流高台二流吹，三流马戏四流推，五流池子六推背，七修八配九娼妓”这“高台”就是戏曲演员，所以那时候很多名角都是家里贫穷出于无奈才吃这碗“开口饭”的，而为了一家大小的生计，又不得不苦练硬功，才能在舞台上站住脚，不过大多演员只能是糊口而已，成名成家的毕竟是少数。

    艺术的魅力无穷，哪怕是归入下九流，也挡不住京剧的的辉煌灿烂，所以京城乃至全国各地，京剧艺术迷倒了达官贵人平民百姓男女老少。同治和慈禧就是两个最大的戏迷，光绪皇帝甚至于到了“曲有误、周郎顾”的地步，据说有一次在宫里演出，台上打鼓的乐师偷懒少敲了一个鼓点（行话叫“核桃”），光绪皇帝马上叫停，说台上少了一个核桃，吓得打鼓的乐师急忙重新敲打，可见一斑。一些皇亲如载涛、溥侗都是著名票友，经常和杨小楼、梅兰芳等大师们同台演艺。

    演员们常说：台上一分钟、台下十年功。艺术的魅力来自于演员的刻苦练习。著名演员尚小云在夏天演出时，无论天气多热，穿着多厚的行头，他的脸上也没有一点汗水，直到下了台之后，全身的汗水才流下来，这也是他的绝活之一，爱国主义人士章伯钧的女儿章诒和在伶人往事中说：瞧瞧现在的大歌星，还没有唱上两首歌就青筋暴涨大汗淋漓。这就是真假艺术的比照。

    由此，京剧名家的精彩演出来自于冬练三九夏练三伏，然而他们并非局限于戏曲的唱念做打和文武不挡，为了提高自己的艺术素养，还刻苦学习琴棋书画，熟读四书五经。程砚秋和尚小云的画、荀慧生的字都是难得的墨宝，成为美国洛杉矶市波摩拿学院文学博士的梅兰芳更是德艺双馨。在电视剧中荀慧生冒着炮火为二十九军将士们演出的场面催人泪下，其实梅兰芳、程砚秋、尚小云、马连良等著名京剧演员都参加了到前线慰问二十九军将士的活动，在日寇占领北京后，梅兰芳蓄须明志，其他演员们都以罢演的方式表示自己抵抗倭寇的决心，当时罢演是需要勇气和骨气的。

    最近播出的电视剧荀慧生里面，很多故事情节都真实地展现了那些名家风采，在观看电视剧的同时非常感谢编剧和导演，能让千万观众留恋那披风抹月几十年的绿肥红瘦，让戏曲爱好者感叹那细雨芳草送春归的余情还绕，真是功德无量了！