第31章：哥特式美学

脸涂的惨败，嘴唇也涂成仿佛吃了小孩子一般的颜色，自残纹身，有一些过分的人甚至去吸毒，有的尝试自杀，大家都沉溺在悲伤颓废的情绪中难以自拔。

    米子和画画还算好一点的，但还是辍学到外面去搞乐队，两人用歌唱着来表达她们对死亡、恐惧、黑暗的想法，甚至是宗教主题的歌曲，在她们的歌曲中，不会赞扬上帝，反而是会在意犹大这样的罪人，用死亡金属那样撕心裂肺的男生的唱腔，配上鬼气森森的圣咏女声，两者对比之间给大家带来更多的触动。

    这些听起来和这个裙子没有关系，但是却说明了一个背景。

    我这个裙子的牌子，叫做：loveless＆beloved，无爱和被热爱，是当时少数的比较流行的哥特式风格的衣服，衣服大多是黑白红，对比普通的那些衣服，图案可能更加精工细作，设计到制作都特别的繁琐，所以价格也被要的很高。

    当时这个牌子有名不仅仅是因为它的设计特别好看，而是因为这个牌子的设计师，在当时是一个很有名的哥特式美学的爱好者，本人是在欧洲，这个人追求哥特式死亡美学，常常会画一些十分有冲击力的死亡的图片，那些人类肢体在他的笔下都是破碎的，扭曲成各种各样的形状。

    当时据说他就画出了，把人们绑在大的挂钟里面，用身体做时钟分钟，让人们在时间的流逝中逐渐的扭曲死亡。

    他常常会把他设计的图案放在这些衣服中，并且宣城，他的衣服这样的设计才是对哥特式美学的最好的诠释，所以大家都追捧这个人的衣服，追捧这个牌子。

    虽然现在看起来，他的设计也就是现在的暗黑风格的那些衣服，但是在当时那样子真的是十分了不起，因为台湾还在信基督教，对于哥特式美学的欣赏其实是不被认同的。而且这些衣服虽然看起来和普通的暗黑风格差不多，总觉得哪里不一样，至于到底是哪里，也没有人能说得清。

    有人认为，不同只是因为对于这个设计者的崇拜罢了。

    至始至终也没搞清楚这个牌子最开始是怎么火的。米子自己现在也觉得那个时候这个牌子火的莫名其妙的，现在上网搜，基本上都已经没有办法找到这个牌子，甚至都已经没有办法找到关于当时的那个所谓哥特式美学先驱者的设计人的信息，一切都已经被时间抹去了，虽然也就只有短短的10多年。

    但是当时没有人思考那么多，大家因为叛逆，什么与众不同，什么能够证明自己的身份，就是哥特式人群所需要的衣服。就算那些衣服都特别贵，也属于奢侈品了，几乎都是一般家庭几个月的工资，很多人也都凑钱去买了。

    拿到手，大家都很高兴，因为大部分的这个牌子的衣服都是限量的，每一件不过也就不到10件，能抢到真的就是很了不起，特别是那些抢到全国只有一件的那种衣服，大家都觉得是这个人运气好。

    但是因为这些衣服，大家都噩梦也就开始了。

    米子和画画当时没有抢到这件衣服，因为她们当时都因为乐队里面的主场加作曲人，一个日常十分强大的大姐姐，叫做澈澈，特别喜欢一件只有限量一个的那种黑色裙子，她们就一起帮她抢，哪知道，就成功了。

    成功了大家都很高兴，但是越来越多的传闻因为这些衣服开始了。

    首先是越来越多的人在收到这个裙子之后开始做噩梦。

    和我之前做梦梦到的内容是一模一样的，很奇怪的每天都会梦到，而且每一天的进度都要比之前的更加进步一点，甚至有的人在镜子里也会看到一些不属于这个世界的那种东西，梦里和现实很多人都开始分不清楚了。

    那有一部分可能是跟风才加入了这个哥特式美学的台湾组织，她们虽然喜欢所谓的疼痛血液，不过也就是喜欢看一看事不关己的图片罢了。

    但是有一些就跟不一样，她们是真的非常喜欢这个风格，发自内心的喜欢。因为喜欢，她们反而不会在乎那些每天梦中的碎尸块或者是血液，她们会觉得高兴，认为她们因为这些衣服，身体和思想都已经得到了统一：死亡才让她们兴奋，只有死亡才能让她们超脱。

    开始，澈澈每天都和别人说她的梦境，每天都有推进，米子和画画就虔诚的听着澈澈的话，但是他们很快发现，澈澈变得和过去不太一样了，无论是外表还是精神状态，都变得非常的糟糕。